波兰蜜月

简介：改革开放初期，罗心刚（杨在葆 饰）在广交会上发现本厂生产的凤凰牌产品无人问津，而本厂文革中遭冷遇的设计师申华（刘信义 饰）设计的产品却成了畅销货。罗心刚深受启发，他三顾茅庐请已被迫离厂的申华出山，同时纠正以前人们戴有色眼镜看人的错误观念。他决心走市场化道路，转变过去“皇帝女儿不愁嫁”的传统思想。罗的行动遭到传统势力的阻挠，别人认为他的行为背离了社会主义市场经济原则，面对种种困难，罗心刚始终坚持自已的信念。当看到共青团员巧珍（殷新 饰）因缺乏信仰脖子上带上十字架，他深感十年动乱在青年一代身上造成的信仰危机。改革是多方面的，且刻不容缓。在他人造谣告状，不得已面临下台的千人大会上，罗心刚说出了那段泣血的台词......

简介：抗日时期，华北地区遍地烽火，中共领导下的八路军面对着敌人的步步紧逼勉力周旋。指导员王金（陶泽如 饰）本来从事敌后工作，因叛徒陷害而遭到组织怀疑，被和三名土匪、三名逃兵、一名奸细（谢园 饰）以及一名投毒犯放在一起关押。王金求助锄奸科长许志（陈道明 饰）重新查明自己的案情，但各部队失去联系，后有日军追兵，许志无法证明王金的清白。在王金和其他八名犯人的交往中，他用刚正忠诚的人格魅力打动了土匪头目大秃子（赵小锐 饰），以及逃兵中的老大哥老万头（魏宗万 饰）。不久，部队陷入日军包围，许志身负重伤，王金等人以待罪之身迎击日寇……

简介：栗原佐都子（永作博美 饰）与丈夫清和（井浦新 饰）结婚多年，夫妻两人之间的感情一直十分的美满，这段婚姻唯一的遗憾，就是两人无法拥有一个属于他们的爱情结晶。通过特别收养制度，佐都子和清和收养了一个名叫朝斗（佐藤令望 饰）的孩子，朝斗的存在圆了佐都子和清和的梦，让这一家人更加紧密的联结在了一起。　　一晃眼六年过去，这六年里，栗原一家人生活在平静和幸福之中，佐都子和清和将他们全部的爱都倾注在了朝斗的身上，朝斗也无惊无险的顺利成长。某一日，一通意料之外的电话打破了栗原家的平静，来电的女人自称是朝斗的亲生母亲片仓光（莳田彩珠 饰），她要求栗原夫妇花钱买下朝斗，否则就要将朝斗的身世公之于众。

简介：冷酷粗暴的流浪汉约翰尼（大卫·休里斯 David Thewlis饰）来到伦敦寻找自己的前任女友路易丝·克兰西（莱丝莉·夏普 Lesley Sharp饰），从一座失业问题严重的工业城市曼彻斯特来到交织在光鲜与黑暗中的大都市伦敦。约翰尼结识了路易丝的室友索菲（凯特琳·卡特利吉 Katrin Cartlidge饰），两人当天就在公寓做了爱。一觉醒来，已经爱上约翰尼的索菲得到的却是约翰尼一副玩世不恭的冷面拒绝。愤世嫉俗的约翰尼不仅仇视女性，也痛恨着自己与他身处的一切。他冷漠地与陌生女人做爱，绝望地与这个世界暴力相向。　　本片荣获1993年第46届戛纳电影节主竞赛单元-最佳导演大奖，男主角大卫·休里斯凭借此片荣获最佳男演员奖，本片也同时入围第46届戛纳电影节主竞赛单元-金棕榈奖。

简介：

辛亥革命成功后，正义都督蔡松坡被袁世凯软禁，蔡为免受迫害，佯作诗酒风流，整日与名妓小凤仙泡在一起。副官求见蔡，遇上武文渊，两人不打不相识，并共商营救蔡出城之策，惟他们的行踪已为袁世凯之侦缉处长所知……

简介：该片讲述了六年前，拳手李山因为失手打死队员，因过失杀人被判刑，出狱后妻子已经因病去世，留下了一个患有自闭症的儿子亮亮。李山根据妻子留下的日记，学习照顾亮亮，同时寻找工作养家糊口。

简介：

故事讲述叶惠与丈夫本来共同经营着继承下来的澡堂家业，但有一天丈夫突然无缘无故失踪，不知所措的叶惠决定继续经营澡堂，一个名为堀的男人进入到她的生活。与此同时，叶惠在朋友的推荐下雇佣了一名侦探寻找着丈夫的下落。

简介：

利亚姆准备在汉普顿与一个年轻的法国女孩克莱门斯结婚。 他的姐姐奥黛丽和她的丈夫伊桑开车去参加婚礼，但奥黛丽的动机很可能会阻止这场婚礼。 奥黛丽和克莱蒙斯相处的并不愉快，因为克莱蒙斯是一位完美的法国美女，让奥黛丽想起了自己的不完美之处。 由于她自己失去了机会、自己的不确定性和40年的人生选择而产生的嫉妒情绪可能会爆发并灼伤她的新嫂子。

简介：

A24影业将与DirecTV联合发行提奥·詹姆斯新片[与人为恶](Backstabbing for Beginners，暂译)。影片由丹麦导演皮尔·弗莱([长凳])执导，提奥在片中饰演了一位身处战后伊拉克的联合国世界粮食计划署协调员，颇为理想主义的他，不得不与各方势力斡旋。本·金斯利、杰奎琳·比塞特亦有参演本片。

简介：七位导演分别取材新中国成立70周年以来，祖国经历的无数个历史性经典瞬间。讲述普通人与国家之间息息相关密不可分的动人故事。聚焦大时代大事件下，小人物和国家之间，看似遥远实则密切的关联，唤醒全球华人共同回忆。

简介：《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。　　　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。　　　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。　　　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。　　　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。　　　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。　　　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。　　　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。　　　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。　　　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。　　　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生的过程。　　　　看着看着，我以为自己真是在看一部纪录片，里面的人物、事件，在导演的耐心和细致下，显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏，有条不紊地滋长着，包括画布上的作品，包括在一边静静观察的摄影机。　　　　十月的马德里，光线变幻莫测，画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨，画家在经过多天的拉锯后，决定放弃进行到一半的油画。重头开始，画素描，这样就不需要受到天气的限制。　　　　我不再复述影片内容了，这就像与人谈论自己生活一样，充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程，同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动，这个环境不光包括了那棵温勃树，还有他的家人，来访的朋友，自然风雨，做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐，唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻，它与这个后院里呈现的氛围格格不入，并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光，但最后他也没能成功，只好改成素描，他说，生活总是这样，你必须得放弃一些东西。　　　　画家对着树，在画布上创作；而摄影机对着画家，在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显，这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。　　　　温勃树的果实成熟了，纷纷落地，这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里，看着上面的树；家人和工人们吃着温勃果，讨论着它。导演在影片最后，让摄影机和温勃树出现在同一画面里，机器静静对着一颗落下的温勃果，上面白色的痕迹，是画家用颜料画上的标记。　　　　《温勃树阳光》，节奏极其缓慢，所以从某种程度上讲，这是部大闷片来的，可能跟你的生活一样闷。

简介：一个女人庆祝她40岁生日的方式是让她的三个最好的朋友来和她和她的丈夫一起度过一个长周末。这名妇女在过去两年中一直坐在轮椅上，这导致她把自己孤立在家里。她的丈夫陪在她身边，因为他对导致她坐上轮椅的车祸感到内疚。在为期三天的庆祝活动中，我们发现每个人都在为自己的生活和身份而奋斗。当一个最好的朋友犯了一个可怕的错误，在她的生日那天背叛了她，每个人都立即被迫不安地审视自己的生活和局限性。