死亡中惊醒

简介：好莱坞著名编剧达尔顿·特朗勃的传记片。　　特朗勃上世纪30年代进入好莱坞当编剧，奉献过《罗马假日》、《出埃及记》、《斯巴达克斯》、《约翰尼上战场》等经典作品。在荣誉背后，特朗勃的职业生涯实际上非常坎坷，他在40年代末遭到非美活动委员会(HUAC)的迫害，被米高梅于1950年解雇，并蹲了大牢。出狱后他被政府列进黑名单，一度无法工作，特朗勃就借用他人名字创作剧本。他曾凭借《罗马假日》与《勇敢的人》夺下两座最佳编剧的小金人，但当时剧本的作者署的都不是他的名字。直到1960年，特朗勃才走出迫害，他的编剧才华才得以重见天日。

简介：文娟（徐帆 饰）和有志（陈建斌 饰）结婚多年，两人共同养育着可爱的女儿皮皮（陈一诺 饰），日子过得风平浪静。然而，有志在家中似乎越来越不管事儿了，于是，全部的重担和压力便都落在了文娟的肩头。文娟是过过苦日子的，为了不让女儿重蹈自己的覆辙，她决定将皮皮送往国外深造。　　为了帮助女儿学习英语，文娟请来了来自澳大利亚的互惠生娜塔莉（佳妮娜·阿拉纳·特拉诺瓦 Gianina 饰），供他吃住，以换取她对文文的辅导。一个典型的中国式三口之家，忽然多了一个洋妞，这日子过得可想而知，有些神经质的文娟和随性崇尚自由的娜塔莉之间发生了诸多的矛盾和冲突，这些冲突甚至影响到了整个家庭的和谐。

简介：德国29岁有着移民背景的年轻导演Burhan Qurbani的处女作，电影通过三个互相联系的故事反映了今天德国的一体化进程。这部电影名字叫做《沙哈达》（Shahada），取自穆斯林信仰的一个阿拉伯名字。三个故事被精心得编织在一起。一个非法堕胎的女孩蒙受着羞辱准备远离原教旨教义控制的地方；一个男同性恋带着和教义冲突的性取向的挣扎；还有一个警察，在妻子前面他是个好穆斯林，但事实上有段婚外情。

简介：身为警校优秀毕业生的钱小天（王韬 饰）一心想加入刑警队，干一番事业，却被分配到警犬队，与警犬“饺子”成为朝夕相处的战友。但傲娇的饺子似乎并不听话，小天也屡次犯错被队里批评。眼看同届毕业的李可（童苡萱 饰）和Youki表现出色，不服输的钱小天决心改变，随着他和饺子逐渐建立信任，他们的实战成绩也一路逆袭。警队比武大赛在即，一次意外发生了……

简介：极具生意头脑但游手好闲的大国（马东锡 饰），意外认识了技术高超但被吊销营业执照的整容医生智友（郑敬淏 饰），二人一拍即合，雄心壮志的大国势要改写韩国整容史。凭着摸爬滚打多年的社交手腕，大国成功接通黑白两路，整容医院不仅迅速爆红，更冲出国际吸引外国人来组团换脸。当他俩的整容帝国如日中天时，背后却有人对他们的生意虎视眈眈，成功令无数男女改写命运的大国，这次能否帮自己大翻身？

简介：《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。　　　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。　　　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。　　　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。　　　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。　　　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。　　　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。　　　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。　　　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。　　　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。　　　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生的过程。　　　　看着看着，我以为自己真是在看一部纪录片，里面的人物、事件，在导演的耐心和细致下，显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏，有条不紊地滋长着，包括画布上的作品，包括在一边静静观察的摄影机。　　　　十月的马德里，光线变幻莫测，画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨，画家在经过多天的拉锯后，决定放弃进行到一半的油画。重头开始，画素描，这样就不需要受到天气的限制。　　　　我不再复述影片内容了，这就像与人谈论自己生活一样，充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程，同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动，这个环境不光包括了那棵温勃树，还有他的家人，来访的朋友，自然风雨，做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐，唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻，它与这个后院里呈现的氛围格格不入，并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光，但最后他也没能成功，只好改成素描，他说，生活总是这样，你必须得放弃一些东西。　　　　画家对着树，在画布上创作；而摄影机对着画家，在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显，这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。　　　　温勃树的果实成熟了，纷纷落地，这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里，看着上面的树；家人和工人们吃着温勃果，讨论着它。导演在影片最后，让摄影机和温勃树出现在同一画面里，机器静静对着一颗落下的温勃果，上面白色的痕迹，是画家用颜料画上的标记。　　　　《温勃树阳光》，节奏极其缓慢，所以从某种程度上讲，这是部大闷片来的，可能跟你的生活一样闷。

简介：艾本（约瑟夫·科顿 Joseph Cotten 饰）是一名画家，靠着自己的勤奋和努力生存，然而，那个时代实在是太萧条了，所以艾本始终活在濒临破产的边缘。某日，画家偶然中遇见了一位名为珍妮（珍妮弗·琼斯 Jennifer Jones 饰）的女孩，艾本为珍妮画了一张速写，让他没有想到的是，这张速写被画廊老板相中，并交代他再画一些这样的画。　　之后，艾本和珍妮断断续续的见着面，画家以她为模特创作出了一幅又一幅作品，随着时间的推移，艾本和珍妮之间渐渐产生了一种奇妙的羁绊。珍妮长大了，艾本所画的一副珍妮的肖像油画被博物馆收藏了，他的生活亦渐渐得到了改善。可是，与此同时，珍妮却消失了。

简介：剧情所讲的是一个关于背叛与救赎的故事。心理医生江海，救治了很多抑郁症病人，却唯独对自己的妻子罗非束手无策。后来，江海运用自己独创的催眠加刺激疗法，终于在催眠状态下打开了罗非紧闭的心门，走进了她的内心世界，找到了病因，治好了罗非。　　但是，谁又来救赎他自己呢？

简介：某市公安局分队长罗剑锋在追捕逃犯时，将妻妹葛珊以窝藏罪逮捕，出狱后的葛为了气罗，不得已和以前的男友万子龙又混在一起。罗于是派机灵的小伙子候杰暗中侦察葛的近况，候发现葛其实是个单纯善良的女孩，于是决定帮助她重新面对生活。万子龙私下是个干各种非法勾当的人，当葛知道后劝说万悔改，万不但不听，还挟持了葛去抢劫银行，候为了救葛被万的子弹击中。最后，在正义的枪声下，万也当场被击毙。

简介：俄罗斯洋妞莎莎，是一个喜欢中国武术、性格倔强、热烈奔放的姑娘。在与中国男人威廉即将步入婚姻殿堂之际，威廉不辞而别。莎莎恼火之下，毅然来到中国，寻找威廉，她要知晓爱人为什么不辞而别？　　莎莎到了威廉家乡，在寻找的过程中，遇到威廉的许多朋友，他们竭力给莎莎留下美好的印象。威廉的朋友还安排一对模范小夫妻文涛和高霞陪伴莎莎，文涛善解人意，高霞温柔善良，两个人劝阻莎莎放下这段情感。　　一心想找到真相的莎莎不依不饶，她凭借对中国的一知半解，凭借敢打敢拼，闹出好多笑话。而陪伴她的文涛和高霞之间，情感也出现问题，文涛已移情别恋，高霞另有隐情，他俩的婚姻面临决裂。　　绝不放弃的莎莎终于了解真相：原来她做了中国男人的小三，威廉回到中国，因为他必须承担做儿子、丈夫和父亲的责任。而文涛和高霞的爱情隐秘，在她的帮助下，也终于破解，这是一个艰难困境中的“爱情童话”。　　莎莎也经历了新的邂逅，她遇到了率直的中国小伙小顽童，某种情愫让她难以割舍……

简介：A family in emotional turmoil is taken by surprise in this quirky adventure where an eccentric 8-year-old American boy, Wes, has an existential epiphany - He believes that he is in fact a Mongolian goat herder.

简介：In sepia tones, the film moves back and forth among three periods in Robert Tucker's life he's an old man, near death, in a nursing home at Christmas time; he's in middle age caring for his cheerful but dying mother; he's a lad at Catholic school, practicing his catechism, going to confession for the first time, receiving the Eucharist, surrounded by the singing of a children's choir. In middle age, he looks through his scrapbook of photographs of muscular men; he recalls lovers and his mother's cremation. A nurse sits beside him on his last night; in his last breath, he reaches forward and back..